Banalt och självbelåtet har John Carney släppt lös ännu en tvåutforskning av musikens kraft till världen, en med mycket mindre charm än Hans tidigare, den vackra Sing Street. Flora and Son, med Eve Hewson och Joseph Gordon-Levitt i huvudrollerna, tar itu med den arresterade utvecklingen av en ung mamma i krig med sin rebelliska tonårsson och letar efter ett utlopp för att hjälpa dem nöjda med deras turbulenta förhållande. Tyvärr, särskilt när man jämför med andra nya Sundance-familjefilmer (dess egen undergenre nu, kanske?) som Hearts Beat Loud eller till och med Coda (som den delar Joni Mitchells “Both Sides Now” som en kraftfull musikalisk ögonblickssignal) är ljummet i jämförelse. Trots alla försök att få oss att bry oss om dessa karaktärer och deras känslomässiga svårigheter, finns det aldrig ett ögonblick i filmen där deras kamp blir engagerande, och inte heller är deras triumfer känslomässigt potenta. Det beror på att siffrorna framstår som djupa.
Hewson spelar Flora, som jobbar som barnflicka på deltid för att hjälpa till att betala räkningarna. Hennes ex är fortfarande relativt med i bilden, och Jack Reynor tillför sin karaktär en vänlighet och förklarar varför Flora skulle ha fallit för honom i första hand trots hans nästan konstanta fumlande. En före detta professionell basist, Flora’s har också alltid dragits till musik, något som introduceras tidigt när vi möter henne på flykt mot dansgolvet, ett house och elektronisk fanatiker. I början av trettioårsåldern med en 14-årig son, Max (Orén Kinlan), försvåras hennes liv av hans motstånd mot hennes föräldraskap och hennes stridbara uppträdande när det kommer till eventuella misstag han gör, att delta i småbrott som t.ex. stöld och att hamna i slagsmål. När hon försöker hitta en hobby till honom för att hjälpa honom hålla sig borta från problem, blir det istället hennes eget när hon börjar få gitarrlektioner från Levitt’s Jack.
Deras förhållande kunde ha varit mer intressant, särskilt med de två som delas mellan att bo i Dublin (Flora) och LA (Jack), om filmen någonsin hade försökt överväga vad dess fokus behövde vara. Är det här en berättelse om en mor och son och hur deras relation förenas genom bindning över ett ömsesidigt intresse? Är det en romans om två själar som hittar varandra och hjälper till att återuppliva den andres passioner genom musik? Är det en dramatik om en kvinna som konsekvent inte tycks komma ur vägen? Det är allt ovanstående och ingenting med det stökigt skrivna manuset som försöker fylla på så många narrativa beats som möjligt under en körtid på drygt 90 minuter.
Vissa sekvenser fungerar. Hewson är trovärdig, nästan för trovärdig, som Flora, en kvinna som tror att hon förtjänar bättre än hon fick, även om hon gör lite för att vidta åtgärder för att förbättra sin situation. Men det är uppfriskande att se en mamma i filmen som är så i strid med sin tonårsson, att de två ständigt stöter på huvudet med hennes tålamod för hans tjur i negativen. Men deras ögonblick av bindning när hon först hör musik som han skapade är full av karisma som Flora och Son behövde för att utnyttja bättre. Deras dynamik är den vinnande.

Samtidigt delar Hewson och Levitt lite kemi, med Hewson och Reynor som är mycket mer elektriska när de är på skärmen tillsammans. Levitt anpassar en udda vokalkadens och försöker bromsa rytmen i hans leverans till något mer lugnande och trevande, till och med trött. Men han är mycket bättre när han blir levande, engagerad i fram och tillbaka mellan honom och Flora. Tyvärr är han också besvärad av filmens mest skrämmande dialog, att behöva tala om hur musik är en saknad del av våra själar och hur kärlekssånger inte bara borde handla om positiva ännu, ärligt talat, fåfänga affirmationer. Han talar om betydelsen av att Flora har lärt sig att slå ett C-ackord när han under den tiden helt enkelt kunde ha lärt henne ett annat, men för honom skulle det missa poängen.
Och det är här jag tar upp Carneys arbete trots att jag älskar Sing Street och tycker att hans andra arbete är relativt ofarligt. För en regissör som för all del tycks älska musik eller åtminstone vill att hans filmer ska representera den föreställningen, finns det väldigt lite verklig kärlek till konstformen i hans filmer. Visst, det finns den samarbetande karaktären av skapande som hyllas i hans verk och, för att vara rättvis, är källan till ytterligare en av de starkaste scenerna i filmen. Ändå finns det ingen vördnad i hans filmskapande stil, ingenting i låtarna eller hur musik pratas om i Flora and Son som föreslår en filmskapare med en passion för låtskrivande. Om inte för att nämna den bortgångne, stora producenten och låtskrivaren SOPHIE, skulle det finnas lite här som skulle få det att verka som om Carney gör allt för att upptäcka ny, spännande musik.
Almost Famous är en film gjord av en regissör som älskar musik, och det är tydligt i varje söm i den filmen. Flora och Son är osäkra på vad de är intresserade av överhuvudtaget.
Men Hewson är den riktiga stjärnan, och hon gör en måltid av det material hon gett. Flora och Son kan gå vilse i historien som den försöker berätta, men Hewson är alltid fängslande. Det är synd att låtarna som skrivits till filmen eller själva filmen inte kunde hålla jämna steg med stjärnans utstrålning.
Flora and Son är tillgänglig nu för att streama på Apple TV+.
Inlägget REVIEW: ‘Flora and Son’ Fails To Find direction dök upp först på But Why Tho?.

The post RECENSION: “Flora och Son” lyckas inte hitta riktning appeared first on Teknik- och underhållningsnyheter, recensioner, erbjudanden och hur.