Claves simbólicas de la Flauta Mágica

Introducción 

La flauta mágica es una singspiel, esto es, una obra de teatro cantada, similar a la opereta y a la  opéra comique francesa, caracterizada por su tono ligero y por combinar partes cantadas y habladas.

Harold Schonberg afirma que la  flauta mágica, el mayor éxito de Mozart,  es probablemente la quintaesencia   de su música, pero tiene un libreto de cuento de hadas, que abunda en simbolismos masónicos, pero que leído  de manera objetiva es el desfile más ingenuo y desmañado de la escena operística, correspondiendo su plan  al de las comedias espectaculares que gustaban en aquella época al público vienés.

Jan Assmann, prominente egiptólogo, afirma que en unión a Hamlet y La Gioconda, La Flauta Mágica constituye uno de los grandes enigmas de nuestra cultura.

El objeto  de este texto es ahondar en el simbolismo de la obra ,  para que asomen sus alas y nos elevemos con ella a la ciudad solar de  Sarastro,  el reino del amor y la virtud.

La francmasonería en Viena

La Orden Francmasónica  llegó a Viena de la mano de Francisco de Lorena, iniciado en 1731, cuando era el novio de María Teresa de Austria y con quien  contrajo matrimonio en 1736.

En 1740,  María Teresa heredó  los cetros de Austria y Hungría, pero,  al ser mujer, no pudo  acceder al cargo de Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, por lo que favoreció la coronación de su marido, lo que logró en 1745.

 La Flauta Mágica, en uno de sus planos simbólicos alude a este vínculo mediante la relación entre la Reina de la Noche y Sarastro.

La incorporación de Francisco a la Casa Real  produjo que de hecho se tolerara la existencia clandestina de talleres masónicos.

Hacia 1780, tras   fallecer María Teresa, se instalaron los primeros talleres oficiales, a saber, "Las tres águilas", "La  Palmera",    "La esperanza coronada", "San José", "La verdadera concordia", La Perseverancia, y “La Beneficencia”, fundada en 1783 como hermana de  “La esperanza coronada”. 

 “La Verdadera Concordia”, de la que Mozart era visitante asiduo,   conformaba de hecho una  Academia de Ciencias y Humanidades, similar en su rol a "La logia de las  nueve hermanas" en Paris, famosa por la presencia de Helvétius, Voltaire, Franklin y muchos más.

Ignaz von Born, surgió así como el gran líder de la masonería vienesa racionalista y  anticlerical, lo que ha llevado a afirmar que es  la principal fuente de inspiración de Sarastro. Mozart le dedicó la cantata breve “ Die Maurerfreude”,  “La alegría de los masones” ,KV 471, de 1785. 

El poeta Johann Baptist von Alxinger dijo de él:“ Tú que en tu sabia mano portas el martillo y portarías un   cetro si de Dios los hombres merecieran tal cosa, noble Born”.

En 1785 comenzaron graves problemas legales y políticos para las logias vienesas  pues el emperador José I ordenó que dejaran de depender de la Gran   Logia Nacional de Alemania con sede en Berlín.  Se dispuso también que las Logias de Viena fueran sólo tres y que cada una no superara los 180 integrantes. Adicionalmente se exigió que tuvieran personalidad jurídica como clubes y que fijaran domicilio conocido. Estas exigencias, llevaron a la fusión de logias.

El Emperador José I era un hombre ilustrado e hijo de francmasón y entre sus   avances liberales había  impuesto la tolerancia religiosa. Con sus limitaciones a la francmasonería, aparentemente buscaba  evitar el surgimiento de facciones          revolucionarias al interior de las logias, en concreto,  perseguir a los célebres Illuminati de Baviera, precursores de los carbonarios, la logia lautarina, etc. Entre los iluminatis estaban Von Born, el más probable inspirador de Sarastro y  Gemmingen,  el cercano amigo de Mozart.

En 1791, falleció José I y lo sucedió su hermano Leopoldo II, con fama de liberal y humanitario, pues como Duque de Toscana, había         derogado la pena de muerte y prohibido la tortura.

Probablemente, la Flauta Mágica tuvo entre sus fines invitar a Leopoldo a seguir apoyando la causa de la ilustración. 

Sin embargo, los vientos de la historia no eran propicios. María Antonieta, su hermana,  acababa de caer prisionera tratando de huir  hacia Austria y todo lo vinculado a la Revolución  Francesa, entre lo que se incluía a la Francmasonería , quedó en precaria situación.

En 1801, la francmasonería  fue totalmente prohibida en Austria y no sería rehabilitada hasta finalizar la primera guerra mundial.

Mozart y Schikaneder

Mozart  -27- 1- 1756 / 5 -12-1791-  se inició en el taller “La Beneficencia”, sujeto al Rito Zinnendorf ,  el 14 de diciembre de 1784 y ya en abril de 1785 fue exaltado al grado de maestro. 

Su padrino fue probablemente  Otto Heinrich von Gemmingen,           fundador y Venerable Maestro de “La Beneficencia”, dramaturgo y antiguo amigo de Mozart.

Tras la intervención imperial de 1785, Mozart hizo su vida masónica en "La Esperanza Nuevamente Coronada" y compuso para ese taller varias obras.

Mozart,  expresó musicalmente  las impresiones que le causó su iniciación, a saber el paso de un  plano de desorden a uno en que impera la justicia y la belleza. Se trata de su “Cuarteto de las Disonancias”, K 465, estrenado el 14 de enero de 1785, un mes después de su ceremonia de iniciación.

Por su parte,  Emanuel Schikaneder - 1-9- 1751/ 21-9- 1812- se inició en la logia "Carl zu den drei Keys", "Carl sobre las tres llaves" de Ratisbona , el 14 de julio de 1788.

Al momento del estreno de La Flauta Mágica en Praga, el 30 de septiembre de 1791, Mozart se encontraba en los meses finales de su vida, caracterizada  por  la producción febril de dos óperas,  la pequeña cantata  masónica y  el  inacabado Réquiem.  

A ello se sumaba el nacimiento el 26 de julio de su hijo matrimonial Franz Xaver Wolfgang Mozart y el amorío que lo unía  a su alumna diez años  menor,  Maria Magdalena Hofdemel de soltera Pokorny, esposa del jurista de la Corte y hermano francmasón Franz Hofdemel.

Agreguemos que ese verano "María Magdalena " quedó embarazada y que tras la muerte de Mozart, el 5 de diciembre de 1791, el marido engañado  la desfiguró a cuchilladas y luego se suicidó.

El simbolismo masónico de la flauta mágica

Mi bemol mayor y sus tres bemoles.

Hay tres bemoles en la armadura de tono principal, mi bemol mayor, asociada al amor que se eleva hacia la Divinidad. Es la misma tonalidad que emplea Beethoven en su sinfonía “Eroica”

La existencia de tres bemoles en la armadura, puede asociarse a los tres primeros números , que analizados simbólicamente, resumen los estudios del grado de aprendiz. La unidad, la dualidad y la realidad concreta.  

El número tres, que es uno más dos, alude  la realidad concreta y a las tres  joyas del grado de aprendiz, asociadas a los principios que inspiran el librepensamiento, abrir la mente a las estrellas, observar  la realidad  y unir ambas capacidades para construir la visión individual.

El número dos alude, a su vez, al equilibrio, el diálogo que enriquece la visión, las emociones e intuiciones que complementan  el librepensamiento.

El número uno, alude la mente, al universo y a Dios.

Los tres primeros compases que invocan el numero cinco.

En los primeros tres compases hay  tres acordes que se atacan - suenan-  cinco veces, resumiendo así  el tema central de la obra, la boda alquímica entre lo masculino, expresado en el tres y lo femenino,  expresado en el dos,  que reunidos dan vida al ser humano ideal, aquel que simbolizado por la pentalpha - la estrella de cinco puntas - y el hombre de Vitrubio.

En otras palabras, se anuncia que se  procederá a la iniciación de Tamino y  de Pamina, que expresarán la unión entre lo masculino y lo femenino, unión que conforma una boda alquímica.

Mozart alquimista

Hay que añadir que Mozart, como era usual en su tiempo, era una persona profundamente esotérica, que incluso gustaba de añadir a su firma símbolos alquímicos. Hay indicios de que su cofradía alquimista se denominó “Hermanos Asiáticos”.

La batería del grado de aprendiz.

Para marcar el  comienzo de  la tenida de iniciación de Tamino, Mozart incorpora  la batería  del grado de aprendiz aproximadamente a los 3 minutos y medio de la  obertura.  Se trata  de nueve ataques de la orquesta, empleando fundamentalmente los instrumentos de viento. 

Al comenzar el segundo acto, en sección no cantada, retornan las baterías, para marcar los hitos de admisión de Tamino a las pruebas de iniciación.

En las postrimerías del  segundo acto, presentando  a la dupla de hombres con armadura, se escuchan dos  despliegues de la batería. Tengo la intuición de que marcan la posición de Tamino , espiritualmente entre columnas, dispuesto a iniciar sus purificaciones.

La serpiente

La acción dramática comienza con  Tamino, joven príncipe que asediado  por las dudas representadas por la serpiente, se refugia en la religión tradicional, sustentada en  tres damas que representan a mi juicio  las femeninas virtudes de fe, esperanza y caridad. 

El príncipe lo expresa con estas palabras: ¡Socorro! ¡Auxilio! ¡Estoy perdido! ¡La astuta serpiente por su víctima me ha elegido! ¡Dioses piadosos! ¡Se acerca la serpiente! ¡Ah, salvadme! ¡Ah, amparadme, ay protegedme! 

Esta religión tradicional está presidida por una figura  volcánica, despótica y terrible, Astriflamante, la Reina de la Noche.

La Reina ha enfrentado a la serpiente del paraíso, ha encadenado a Prometeo y ha llevado ante la inquisición a Giordano Bruno y Galileo Galilei.

Precisamente huyendo de la serpiente y de las monstruosas dudas, el príncipe cae en un sueño, trance que lo traslada a un mundo fuera del mundo, el teatro místico en que se producirá su iniciación, que por extensión afectará a los espectadores. 

La polaridad entre la Reina de la Noche y  Sarastro, que luchan por  Pamina.

Tamino vive en una época en que la Reina de la Noche, llamada Astriflamante, ha sufrido el  secuestro , por parte de Sarastro, de su hija Pamina, que representa en mi concepto, la verdad y las virtudes femeninas como el amor, la alegría y la piedad. El aria universalmente célebre de la Reina es "Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen ", "La venganza del infierno hierve en mi corazón".

En ella exhibe su  su ánimo  colmado de rencor y odio, expresando:

¡La venganza del Infierno hierve en mi corazón, muerte y desesperación arden en torno! Si Sarastro no prueba de tu mano el dolor de la muerte ya nunca jamás serás hija mía. Repudiada serás, abandonada por la eternidad entera, destruidos quedarán por siempre todos los lazos de la Naturaleza, si Sarastro no expira por tu mano. ¡Escuchad, Dioses de la venganza! ¡Escuchad el juramento de una madre! 

La verdad ha dejado de ser dominio de los dictámenes de la Iglesia Exotérica. La Ilustración, Sarastro,  ahora cuida de  ella. Esto indica que los conocimientos científicos promovido por la Ilustración y sus exponentes los francmasones, han superado en prestigio e influencia a los dogmas de la  Iglesia  Romana, asociados a la noche y la oscuridad. La verdad  reside ahora en la Casa de la Luz.

En el libreto existe un pasaje esclarecedor en que Pamina expresa  que dirá la verdad  aunque ello sea un crimen.

Para acentuar esta polaridad  Astriflamante se asocia a  la noche y Sarastro a la Luz del día.

Ella preside la Iglesia Exotérica que aplica interpretaciones rígidas  de los textos sagrados  y Sarastro  preside a los  iniciados que interpretan los textos a partir del amor y la razón. 

Ella personifica al Antiguo Régimen  y Sarastro lidera la Ilustración.

Ella  se deja gobernar por el odio, Él, por el respeto y el  amor. 

Ella canta las notas más altas posibles y él las más bajas del  registro humano.

Recordemos que los ilustrados  demostraron que las explicaciones       míticas de la biblia sobre el Universo son fundamentalmente poesías y en el campo de las ciencias  sociales, crearon monarquías parlamentarias redactaron Declaraciones de Derechos Humanos, aseguraron la tolerancia religiosa y alcanzaron a prohibir la pena de  muerte y la tortura.

Esta confrontación llevó a la excomunión de los francmasones y en consecuencia, las    tres damas, buscando atemorizar a Tamino, le previenen: “Se dice, que quien se liga con ellos por  juramento, va al infierno en cuerpo y alma.”

Pero la Reina de la Noche, encierra un sentido más profundo, junto con representar la religión exotérica de su tiempo, representa  la naturaleza, los instintos y el inconscientede la psiquis;  fuentes de las que emanan esas tres damas y esos tres maravillosos niños.

Son esos muchachos, las voces que ayudan a Tamino, Pamina y Papageno en los momentos  más adversos. Su actuación invita a pensar en nuestro niño interior, el ser en sí junguiano y la teoría Roussoniana del ser humano naturalmente bueno. Son las estrellas que brillan en la  noche profunda. Son, en fin, la luz benigna de la intuición.

¿Es Sarastro el padre de Pamina?

No lo es, Pamina lo explica en el siguiente diálogo con su madre:

Madre amada, ¿no podría amar al joven Iniciado con tanta ternura como ahora? Mi mismo padre estaba unido a esos sabios... Hablaba siempre de ellos con cariño, admiraba su bondad, su comprensión y su virtud.  Sarastro no es menos virtuoso.

A lo que la Reina responde: ¿Qué escucho? Tú, mi hija, ¿defiendes la horrible causa de esos bárbaros? ¿Amas a un hombre que, aliado a mi enemigo mortal, buscaría mi ruina cada instante? ¿Ves esta daga? La he afilado sólo para Sarastro. ¡Tú lo matarás y me harás entrega del poderoso círculo solar!

Papageno, personificación  del hombre común entrega claves sobre la Reina de la Noche

Dando curso a la acción dramática, un hombre sencillo del pueblo, Papageno,  cuenta a Tamino que vive del trueque, pues caza pájaros, que cambia a las servidoras de  la Reina de la Noche por pan, vino e higos. Papageno viste plumas y representa así los instintos primitivos y animalescos del ser humano, emparentándose así con el  loco del tarot. Papageno, encarnado originalmente por el propio Emanuel Schikaneder, aporta el punto de vista del hombre común y con las melodías reconocibles para el público de sus cuatro arias, permiten que los espectadores se sientan incorporados a la obra.

Por otra mano, Emanuel Schikaneder, haciendo un rodeo a la censura, nos habla de la servidumbre extinguida recientemente por el monarca ilustrado José II, en que la  Iglesia Romana, principal propietaria de la tierra, cambiaba riqueza agrícola por sacramentos – el pan y el vino- y la promesa del paraíso de ultratumba, pues los higos son la fruta del edén.

Mediante el símbolo de un candado en la boca de  Papageno, la pieza para cinco voces Hm, Hm Hm,  se refiere a la censura, el índex y las severas restricciones a la libertad de expresión, propias del antiguo régimen consagrado por la Iglesia Romana.

Observar una imagen de la virtud  y vivir la virtud.

Dando curso a la acción, la Reina de la Noche hace entregar a Tamino un retrato de Pamina y este se enamora de sólo observar su imagen. - Aria Dies Bilnis- y envía a Papageno, unas campanitas mágicas . 

Constatamos allí un simbolismo religioso, el Príncipe idolatra la iconografía y los aspectos exteriores de los ritos. Es un seguidor de la imagen Crística y la iniciación que le espera le brindará una oportunidad superior, contraer una    boda alquímica con el amor de Dios y tornarse el mismo en un Cristo, un Dios, un ser de virtud.

Minutos después, el coro confirmará lo expuesto al decir: “Cuando la virtud y la justicia glorifican  el camino de los grandes entonces la Tierra es un reino celestial y los mortales son iguales a los dioses”.

La puesta en escena de la ceremonia de iniciación al grado de aprendiz

La Reina de la Noche reconoce en Tamino tres virtudes “inocente, sabio y piadoso”. Por ello lo escoge para rescatar a su hija. Como arma para su misión, por medio de las tres damas le entrega una flauta mágica.

Y los tres muchachos conducen al príncipe a los dominios de Sarastro, cantando “Este camino te conduce a la meta, pero tú, joven, has de vencer como un adulto. Por ello, escucha nuestra enseñanza: ¡sé firme, paciente y callado!”

Enfrentado a los templos, el príncipe reflexiona “Las puertas muestran...las columnas muestran que aquí moran la sabiduría, el trabajo y las artes; donde reina la actividad y no hay ociosidad, no es fácil que domine el vicio".

Tamino golpea las puertas de la naturaleza y de la razón y es rechazado. En cambio golpea la puerta de la Sabiduría y el Orador del templo sale a recibirlo. Entendemos con ello que el conocimiento de la naturaleza y el ejercicio de libre examen son requisitos previos a la iniciación, proceso de transformación psíquica que nos permite guiarnos por nuestra conciencia activa e informada.

El Orador pregunta a Tamino: “¿A dónde quieres ir, joven audaz?¿Qué buscas en este santuario? Y el príncipe responde: El reino del amor y de la virtud. Luego el Orador repone:¡Esas palabras son excelsas! Pero ¿cómo vas a llegar hasta allí?, No te guían ni el amor ni la virtud, pues lo que te anima son la muerte y la venganza.”

Se hace explícito así el conflicto, Tamino es aún prisionero de las supersticiones y ve a Sarastro como un    malvado.

¿Cómo se supera este impedimento?. Consignemos que ayudan las explicaciones del Orador ; la serenidad que recibe Tamino al tocar por primera vez la flauta y el ansia de liberación espiritual que hace decir al príncipe “ ¡Oh, noche eterna! ¿Cuándo te disiparas?¿Cuándo encontrarán mis ojos la luz?”, y, por supuesto, al        constatar que Pamina vive y se encuentra protegida por Sarastro, quien castiga a Monostatos, el servidor que intentó violarla.

Se dice que el primer acto, resalta el corrimiento del velo de la ilusión. Ahora el segundo acto muestra con grandes detalles una ceremonia de iniciación en los misterios de Isis, de tintes marcadamente masónicos.

Sarastro,  preside la ceremonia dando las órdenes pertinentes: “Introducid a estos dos extranjeros en     nuestro templo de las pruebas; cubridles las cabezas, antes han de estar purificados”

Luego añade “¡Oh vosotros, servidores iniciados de los dioses Osiris e Isis! Con pureza de alma os digo que nuestra reunión es una de las más importantes de nuestra época: Tamino, hijo de rey, está en la puerta norte del templo, quiere arrancarse su velo nocturno y entrar en el santuario de la luz. Hoy nuestro deber es velar por ese virtuoso y ofrecerle amistosamente la mano”.

De inmediato, los iniciados examinan si el candidato reúne las cualidades necesarias para recibir la luz.

¿Es virtuoso, discreto y practica buenas obras? consultan los iniciados y Sarastro da fe de sus cualidades.

El taller vota favorablemente su admisión, retornan los compases misteriosos y su amado Maestro les dice:

“Sarastro os da las gracias en nombre de la humanidad. Pamina, muchacha dulce y virtuosa, ha sido   destinada por los dioses a ese joven. Tal es la razón por la que se la quité a su madre”.

“Esa mujer se figura ser muy grande, abriga la esperanza de trastornar al pueblo con engaños y supersticiones y de destruir el sólido edificio de nuestro templo.¡Pero no lo conseguirá! Tamino lo consolidará, con nosotros.”

Luego, uno de los sacerdotes plantea una prevención: “¿soportará Tamino las duras pruebas que le aguardan? No lo olvides: es un príncipe”. A su inquietud Sarastro responde: ¡Más todavía! ¡Es un hombre!

La ceremonia prosigue y uno de los sacerdotes se dirige a Tamino y su acompañante Papageno, diciendo: “Extranjeros, ¿qué es lo que os mueve a penetrar en nuestros muros? Y Tamino responde “La amistad y el amor” .Luego, se pregunta al candidato ¿Estás preparado a luchar por conquistarlos con tu vida?., a lo que Tamino responde afirmativamente. De inmediato se le consulta ¿Te someterás a cada una de las pruebas? y el príncipe responde ¡A cada una de ellas!, terminando el interrogatorio con un apretón de manos.

Más adelante, los candidatos deben permanecer un período en silencio, siguiendo la antigua tradición pitagórica que aún persiste en los ritos modernos. 

En otro pasaje de la obra, Sarastro habla sobre la bondad natural del ser humano. En concreto    nos dice: “En estas naves sagradas no se conoce la venganza; y si un hombre ha caído, el amor lo conduce al deber. Entonces camina alegre y contento, junto al amigo hacia un país mejor. En estos muros sagrados, donde el hombre ama al hombre, no puede acechar ningún traidor, porque al amigo se le perdona. Quien no ama estas doctrinas no merece ser un hombre.” Ese discurso coincide con la enseñanza de nuestro primer viaje misterioso. Me parece escuchar a nuestro hermano Mario Ramírez antes de su fusilamiento en La Serena, a raíz de La Caravana de la muerte.

Purificación por los cuatro elementos.

Los guardias del templo explican las pruebas que esperan a Tamino: “ Quien recorre esta vía llena de peligros queda purificado por el fuego, el agua, el aire y la tierra; si puede vencer el  espanto de la muerte saltará de la Tierra al cielo. Estará iluminado y será capaz de consagrarse enteramente a los misterios de Isis”.

Tamino no titubea y responde: “Ninguna muerte me quitará de obrar como un hombre, de continuar recorriendo el camino de la virtud. Abridme las puertas del espanto, osaré alegremente la audaz carrera.”

La boda alquímica

Avanza la ceremonia y surge un hecho inusual, Pamina, el amor y las virtudes femeninas, se unen al valeroso Tamino, esta boda alquímica les permite abordar las tradicionales purificaciones por la tierra, el aire, el agua y el fuego.

Un coro nos explica lo ocurrido: “Qué felicidad ,volver a veros, caminar alegres hacia el templo, unidos de la mano. Una mujer que no teme ni a la noche ni a la muerte es digna de ser iniciada.”

Ya antes, Pamina y Papageno habían afirmado “El hombre y la mujer, la mujer y el hombre  alcanzan la esfera de la divinidad” y viene así a nuestra mente la carta andrógenica del mundo en el  tarot.

Al comenzar la obertura, con cinco ataques de instrumentos , Mozart nos había anunciado  que hablaría del ser humano ideal, aquel inscrito en la pentalpha, unión de lo masculino y lo femenino.

La flauta mágica

En aquel momento culminante, Pamina nos explica el origen de la misteriosa flauta expresando: “Y si tú tocas tu flauta mágica, ella nos protegerá en el camino. En una hora mágica mi padre la talló de lo más hondo de una encina milenaria, entre truenos y relámpagos, tempestades y huracanes. Ven y toca la flauta, nos guiará por el camino de espanto.”

Agreguemos que Tamino lleva en su nombre la reminiscencia de Tammuz,  avatar de Dumuzi,  la deidad pastoril Sumeria, conocida por tocar el oboe doble y la flauta en "El descenso de Inanna  al inframundo".  Adonis es también un avatar de Dumuzi . Krishna es otro dios pastoril, por eso lo llaman "Góvinda", el que da placer a las vacas. Gilgamesh,  célebre héroe sumerio, también  usaba una flauta. 

En la obra, Tamino toca sólo dos veces la flauta, siempre generando  sencillas melodías. En la primera ocasión, lo hace en el atrio del templo y los animales, las  pasiones salvajes de su espíritu  se tornan serenas. Toca un segunda vez al afrontar las purificaciones, formando en ambas ocasiones, casi explícitamente, el signo de aprendiz. Se trata de un simbolismo vinculado a La Fuerza, carta XI del Tarot; al Mito del Minotauro y al Laberinto de Chartres.

Recordemos que la flauta mágica estaba en posesión de la Reina de la Noche, entendida para tal efecto  como la psiquis profunda.

Las tres damas explicaron la flauta en los siguientes términos: ¡Oh Príncipe, acepta este regalo! Te lo envía nuestra princesa. Esta flauta mágica te protegerá y sostendrá en las mayores desgracias”…”Te permitirá obrar con omnipotencia, transformar las pasiones de los hombres: el triste se pondrá alegre, el solterón se enamorará. Oh, una flauta como ésta vale más que todo el oro y todas las coronas, pues con ella se incrementa la dicha y felicidad de los hombres. 

El  ser humano que domina el aire que expulsan sus pulmones,  es expresión de quien logra modelar su alma, del artista que obra sobre sí mismo.

El desenlace

Superadas las pruebas,  en la pieza coral Nur Stille - Sólo silencio- todos  celebran la victoria  de la luz sobre la oscuridad: 

Los sacerdotes cantan en coro:¡Triunfo! ¡Triunfo! ¡Noble Pareja! Has vencido el peligro, tuya es la consagración de Isis,¡venid, entrad en el templo!

Sarastro, afirma exultante: “Los rayos del Sol expulsan la noche, aniquilado está el poder de los     hipócritas que aquí se habían infiltrado”

Los  sacerdotes cierran cantando: ¡Gloria a vosotros, iniciados! Atravesasteis la noche.

¡Gracias sean dadas a ti, Osiris, y a ti, Isis! ¡La fortaleza ha vencido y en recompensa corona la belleza y a la sabiduría con una diadema eterna!. Se elevan así a plena luz, las tres columnas de nuestro templo.

Por su parte, el hombre sencillo, Papageno, obtiene su propio  triunfo y encuentra el amor con su Papagena, lo que se resalta en el  Dúo Papagena! Papageno

Wagner dialoga con la flauta mágica.

Richard Wagner,  al  crear su “Tristán e Isolde”, estrenada en 1865, lo hizo en diálogo con “La Flauta Mágica”.

Esta vez el viaje se realiza desde la luz a la oscuridad, pues sólo en la completa noche, en la muerte, es posible reunir eternamente a los enamorados Tristán e Isolde.

Esa vez la flauta, acompaña a  Tristán hacia los dominios de la muerte.

Siguiendo a Ramon Gener, sostenemos  que Tamino resuelve el acorde que expresa su unión a Pamina  de inmediato, pues le basta con  observar el retrato de ella. Tristán en cambio, únicamente  logra resolverlo tras  su muerte y la de su amada,  pues únicamente  en ese plano su amor es posible.

Gonzalo Villar Bordones

Poeta.