Dwie nowe wystawy w Hunter Museum of American Art przedstawiają dwóch czarnoskórych artystów, których prace krzyżowały się z czasami zmian — wewnętrznych i zewnętrznych.
Wskazówki dotyczące tych zmian można znaleźć w tytule każdej wystawy: „Beauford Delaney’s Metamorphosis Into Freedom” i „Really Free: The Radical Art of Nellie Mae Rowe”. Pokazy będą można oglądać do 1 maja, a specjalne programy będą podkreślać tematy przywołane przez dzieło sztuki.
(CZYTAJ WIĘCEJ: Świętując 70. rocznicę, Hunter Museum wyznacza nowe kierunki dla sztuki)
Obaj artyści dorastali w czasach segregacji: Delaney (1901-1979) w Knoxville, Rowe (1900-1982) w okolicach Atlanty. Choć różniły ich doświadczenia życiowe, ścieżki kariery i style artystyczne, obaj wykorzystywali sztukę wizualną do wyrażania swoich wizji zmian na świecie.
„Metamorphosis Into Freedom” bada artystyczną ewolucję Delaneya, modernistycznego malarza znanego ze swoich prac podczas renesansu Harlemu w Nowym Jorku w latach 30.
__________
JEŚLI PÓJDZIESZ
— Co: „Metamorfoza Beauforda Delaneya w wolność” i „Really Free: The Radical Art of Nellie Mae Rowe”
— Kiedy: Do 1 maja (otwarte 10:00-17:00 poniedziałek, środa, piątek, sobota; 10:00-20:00 czwartek; 12:00-17:00 niedziela; zamknięte we wtorek)
— Gdzie: Hunter Museum of American Art, 10 Bluff View
— Wstęp: 20 USD dla dorosłych niebędących członkami
— Telefon: 423-267-0968
— Online: huntermuseum.org
__________
Wpływy i twórczość Delaneya zmieniały się podczas jego ruchów, a wystawa śledzi rozwój jego kariery i stylu artystycznego. Bada również jego głęboką przyjaźń z pisarzem Jamesem Baldwinem i jak ich ciągła wymiana intelektualna ukształtowała wzajemną pracę i światopogląd.
W wywiadzie telefonicznym Stephen Wicks, który był kuratorem pokazu Delaneya z kolekcji, którą zarządza w Knoxville Museum of Art, opisał Delaneya jako „artystę o klasycznym wykształceniu, który potrafił malować i rysować jak stary mistrz”.
„Kiedy zaczął badać świat sztuki, zdał sobie sprawę, że jako osoba głęboko uduchowiona, jego marzenia o sztuce to coś więcej niż tworzenie obrazów i rysunków, które wyglądają jak fotografie” – powiedział Wicks. „Chciał uchwycić głębsze światło i energię, które wyczuwał w otaczającym go świecie”.
Kiedy jego poddani siadali do portretów, zamiast przedstawiać ich tak, jak widziały je jego oczy, Delaney często „przedstawiał ich tak, jak myślał, że wyglądają na głębszym poziomie” – powiedział Wicks. „W miarę jak kontynuował swoją (sztuczną) podróż, jego obrazy coraz mniej przypominały rzeczywistość optyczną, a coraz bardziej rzeczywistość duchową”.
Wicks powiedział, że tytuł serialu został zaczerpnięty ze słów Baldwina o Delaneyu, którego nękały „zaburzenia emocjonalne” i negatywne głosy wewnętrzne. Aby pomóc mu przejść trudny okres, gdy Delaney mieszkał we Francji, Baldwin przeniósł Delaneya ze swojego paryskiego studia do cichej, podmiejskiej dzielnicy. Duże okno obrazowe w tej nowej scenerii byłoby znaczącym resetem dla artysty.
„Zaczął malować to, co zobaczył – ogród podczas burzy, pierwsze światło świtu, wspaniały zachód słońca – ale stało się to bardziej abstrakcyjne, bardziej wypełnione światłem i ruchem” – powiedział Wicks.
Baldwin opisał tę zmianę jako „metamorfozę wolności” Delaneya, którą historycy sztuki uważają za „skok w liryczną abstrakcję”, powiedział Wicks.
Na wystawie znajduje się 47 prac plus szkicowniki i efemerydy, a także prace jego młodszego brata Józefa, również artysty.
„Podczas gdy Beauford wyruszał w tę przygodę w abstrakcję i penetrację rzeczywistości, Joseph skupiał się na uchwyceniu życia takim, jakim je widzi, ale uchwyceniu go w sposób, który nie wydawał się sztywny i formalny – był bardziej swobodny i trochę szkicowy” — Wicks powiedział. „To fascynujące studium kontrastów”.
„Really Free” jest kroniką życia i pracy Rowe poprzez jej pomysłowe kreacje na papierze i rzeźby wykonane z znalezionych i eksperymentalnych materiałów. Jest też pomysłowa analiza jej „Domu zabaw”, uderzającego otoczenia, które stworzyła w swoim domu i na podwórku przy ruchliwej arterii na obrzeżach Atlanty.
Choć najbardziej znana ze swoich prac na papierze, Rowe, artystka samouk, pracowała w różnych mediach, tworząc rysunki, kolaże, zmienione fotografie, ręcznie szyte lalki, instalacje domowe i środowiska rzeźbiarskie. Na wystawie znajduje się sześćdziesiąt jeden dzieł z kolekcji High Museum of Art w Atlancie.
Chociaż przez całe życie artysta, obowiązki rodzinne i zawodowe często spychały na bok talenty Rowe’a. Wróciła do rysowania po tym, jak została wdową po raz drugi w 1948 roku, ale swój prawdziwy powrót do sztuki przypisuje około 1968 roku.
W oświadczeniu wysoka kustosz Katherine Jentleson opisała ten rok jako „rok wodza dla świata i dla Rowe osobiście, ponieważ właśnie wtedy zakończyła ponad 30 lat pracy jako pomoc domowa w domach białych rodzin mieszkających w jej pobliżu” w Vinings w stanie Georgia”.
„Po dziesięcioleciach troszczenia się o życie i domy innych, nagle stała się„ naprawdę wolna ”i odpowiedziała na tę wolność, wracając do miłości do rysowania i tworzenia lalek, którą po raz pierwszy lubiła jako dziecko. Po raz pierwszy mieszka sama w swoim życiu opracowała swój dom i podwórko swoimi kreacjami i instalacjami z materiałów pochodzących z recyklingu i nazwała to swoim Playhouse ”.
Według materiałów prasowych „Really Free” jako pierwszy uznał praktykę Rowe’a za radykalny akt autoekspresji i wyzwolenia na Południu po epoce praw obywatelskich. Żywa wystawa eksploruje jej tematyczne przedstawienia kobiet, jej dzieciństwo, obrazy jej ogrodu i jej eksperymenty z materiałami.
CZYTAJ WIĘCEJ: Pamiętasz, kiedy, Chattanooga? Hunter Museum wkroczyło w nową erę w 1975 roku)
Cara McGowan, dyrektor ds. marketingu i komunikacji w Hunter Museum, powiedziała, że szansa na wspólną prezentację prac była łutem szczęścia.
„Pracujemy nad naszym kalendarzem wystaw z wieloletnim wyprzedzeniem i cieszymy się, że dwóch artystów z naszego regionu mogło być pokazywanych jednocześnie” – powiedziała. „Chociaż to nieoczekiwane, że obie wystawy były dostępne w tym samym czasie, czuliśmy, że obu artystów łączy duchowość i wspaniale jest móc zaprezentować ich obu w pobliżu siebie”.
McGowan powiedziała, że jest szczególnie podekscytowana nadchodzącymi wykładami Wicksa i Jentlesona w galeriach, a także dwuczęściowym programem A Sense of Place: Memories of Chattanooga, w którym zaproszeni paneliści omówią, w jaki sposób zmiany miejskie wpłynęły na społeczność Afroamerykanów w mieście.
Skontaktuj się z Lisą Denton pod adresem [email protected] lub 423-757-6281.
PROGRAMOWANIE SPECJALNE
Hunter Museum będzie gospodarzem kilku wydarzeń, które zgłębią kwestie kluczowe dla sztuki prezentowanej na specjalnych wystawach. Odwiedź stronę huntermuseum.org, aby dowiedzieć się więcej.
— czwartek, 2. 16: A Sense of Place: Memories of Chattanooga, 18:00-19:30 Zainspirowana grafiką pokazaną w „Really Free: The Radical Art of Nellie Mae Rowe”, ta dwuczęściowa seria bada zmiany miejskie, które wpłynęły na Afroamerykanów w Chattanooga społeczność. Nauczyciele i przywódcy religijni David i Carol Meredith oraz pedagog i aktywista Charlie Newton, wieloletni mieszkaniec społeczności Westside, podzielą się wspomnieniami, a następnie wystąpią lokalni twórcy. Bezpłatny.
— czwartek, 2. 23: Vision + Verse: Jazz Age Nights, 18:00-19:00 Twórcy Kimmie J Soul, Ryan Deshawn Roberts, Erika Roberts i Steely Bruno reinterpretują choreografię Caba Callowaya, muzykę Elli Fitzgerald i poezję Jamesa Baldwina w celebracji Harlemu ery jazzu i Paryż. Zwieńczeniem wieczoru będzie rozmowa o roli wspólnoty w twórczości Beauforda Delaneya i Jamesa Baldwina. Bezpłatny.
— Czwartek, 2 marca: Art + Issues: Representing and Healing Communities, 18-19 Odpowiadając na fragmenty w „Really Free: The Radical Art of Nellie Mae Rowe”, liderka społeczności Marie Mott opowie o bieżących problemach, z którymi borykają się Czarni i Latynoamerykanie z Chattanoogan i poprowadzi rozmowę na sposoby leczenia i współpracy, aby wspierać się nawzajem. Bezpłatny.
— Czwartek, 9 marca: Art+ Issues: Art Health & Social Justice with CHI Memorial, 18:00-19:30 Zainspirowany tematami z „Przemiany w wolność Beauforda Delaneya”, ten program partnerski skupi się na zdrowiu psychicznym, tożsamości i zdrowiu reprodukcyjnym nastolatków. Aby stworzyć przedstawienie taneczne, muzyczne i poetyckie, lokalni twórcy czarnoskórzy i latynoscy będą współpracować z młodzieżą w szkołach, aby zaoferować im przestrzeń do tworzenia i dzielenia się prawdą. Dostępne będą informacje od lokalnych agencji oferujących wsparcie dla młodzieży w tych obszarach. Bezpłatny.
— niedziela, 12 marca: Family Fun Day, 14:00-16:00 Ciesz się zajęciami artystycznymi i występami inspirowanymi specjalnymi wystawami Huntera: „Metamorfoza Beauforda Delaneya w wolność” i „Really Free: The Radical Art of Nellie Mae Rowe”. Obowiązuje normalny wstęp (20 USD dla dorosłych niebędących członkami).
— Czwartek, 16 marca: Art Wise: Kurator Stephen Wicks, 18:00-19:00 Dowiedz się więcej o „Metamorfozie Beauforda Delaneya w wolność” od organizatora wystawy Wicksa, Barbary A. i Bernarda E. Bernsteinów, kuratorów Muzeum Sztuki w Knoxville. Wicks oprowadzi po wystawie w galerii i zaoferuje wgląd w artystę i jego prace. Bezpłatny.
— Czwartek, 23 marca: A Sense of Place: Memories of Chattanooga, 18:00-19:30 Zainspirowani pracą Nellie Mae Rowe, liderzy społeczności Edna Varner i BettyeLynn Smith rozwiną rozmowę o zmianach miejskich, które wpłynęły na afroamerykańską społeczność Chattanooga, dzieląc się swoimi wspomnieniami i myśli. Bezpłatny.
— Czwartek, 30 marca: Vision + Verse: Delaney and Baldwin, 18-19 We współpracy z James Baldwin Festival of Ideas i Chattanooga Festival of Black Art and Ideas, poeci Rhyme N Chatt przeprowadzą poetycką eksplorację relacji Baldwina i Delaneya, jak przedstawiono w „Metamorfoza Beauforda Delaneya w wolność”. Bezpłatny.
— Czwartek, 13 kwietnia: Twórz i popijaj: Tworzenie lalek, 18:00-19:30 Stwórz własne dzieło inspirowane znalezionymi przedmiotami artystycznymi i lalkami Nellie Mae Rowe, delektując się jednocześnie kieliszkiem wina. Prowadzony przez edukatora Hunter program oferuje możliwość zwiedzania wystawy, a następnie instruktażu sztuki lalek. Otwarte dla każdego, kto ukończył 21 lat. 25 USD za osobę (20 USD za członka). Zarejestruj się: huntermuseum.org
— niedziela, 23 kwietnia: Art Wise: Kurator Katherine Jentleson, 13:30-14:30 Posłuchaj kuratora, który zorganizował „Really Free: The Radical Art of Nellie Mae Rowe”. Jentleson, kurator Merrie i Dan Boone ds. sztuki ludowej i samouka w High Museum of Art w Atlancie oprowadzi po wystawie w galerii i zaoferuje wgląd w Rowe i jej prace.
WYDARZENIA MIESIĄCA BLACK HISTORY
Chociaż czas podwójnej wystawy Huntera jest przypadkowy, należy ją uznać za obowiązkową wizytę w Miesiącu Czarnej Historii. Oto dwie serie z motywami BHM, które rozpoczną się w lutym. Poszukaj więcej wydarzeń w nadchodzących tygodniach.
Centrum Kultury Bessie Smith, 200 EML King Blvd. Wszystkie programy rozpoczynają się o godzinie 18:00 i są bezpłatne. Transmisja na żywo: bessiesmithcc.org/bhm
— luty 2: The Power of Activism” ze znanym w całym kraju aktywistą Williem „Mukasa Dada” Ricksem i Johnem Edwardsem, redaktorem Chattanooga News Chronicle, na temat siły aktywizmu i roli, jaką Ricks odegrał w ruchu na rzecz praw obywatelskich.
— luty 9: Pokaz filmu dokumentalnego „Shared Legacies”, opowiadającego o koalicji i przyjaźni między społecznościami żydowskimi i afroamerykańskimi podczas ruchu na rzecz praw obywatelskich. Współsponsorowany przez Żydowską Federację Greater Chattanooga.
— luty 16: „Różnice w zdrowiu i opiece zdrowotnej wśród Afroamerykanów”, dyskusja panelowa z Mountain City Medical Society.
— luty 23: „Chattanooga Black History”, dyskusja z dr Clarkiem White’em i gościem.
Chattery, 1800 Rossville Ave. Wymagamy rejestracji. theczattery.org
— luty 2: Crafty Hour: Tworzenie kartek towarzyskich, 18:00-20:00 Wykonaj kartkę walentynkową dla przyjaciela, ukochanej osoby lub podaruj ją mieszkańcowi Sharon’s Senior Services. 10 USD obejmuje materiały eksploatacyjne, przekąski i wino.
— luty 9: Wykład „Historia hip-hopu”, rozmowa z Chandrą Ward, adiunktem socjologii na Uniwersytecie Tennessee w Chattanooga, godz. 18:00-19:30 Wolny.
— luty 16: Wieczór filmowy (tytuł do ustalenia), 18:00-20:30 10 $. Dostępne będą lekkie przekąski; BYOB.
— luty 23: Finał: DJ na żywo + noc gier, 18:00-20:00 Bezpłatnie.
