A háború az idők kezdete óta meghatározó tényező az emberiség történelmében. Ez mindenkit lenyűgöz és megrémít. Tele van mesékkel a hősiességről, a bátorságról és a kitartásról, valamint az abszolút brutalitásról és vérengzésről. Ez a legmagasabb szintű veszély, amit elviselhet, minden mást maga mögött hagyva, csak az emberségét és a túlélésért vívott harcát. A legjobb háborús filmek természetesen Hollywoodban készültek, amelyek inspiráló és oktató jellegűek.

A legjobb háborús filmek gyűjteménye

A hadsereg filmjei bemutathatják az emberiség jóságának csúcsát, ahogy az emberek összefognak és harcolnak a zsarnoki szabályok ellen és harcolnak egy szebb holnapért. De mások leleplezhetik a háború által okozott szörnyűségeket, és megmutathatják, milyen brutalitást követhet el az ember egymás ellen.

Ryan közlegény megmentése – 1998

A Ryan közlegény megmentése a mozitörténelem egyik legikonikusabb nyitójelenete, amely a D-nap kellős közepébe kalauzolja a nézőket, és a háború egyik leghűségesebb interpretációját ábrázolja, amelyet valaha a vásznon mutattak be. Innentől kezdve a film soha nem hagy nyugodni, mivel egy csapat katonának az a feladata, hogy az ellenséges vonalakon áthaladva egyetlen katonát keressen meg, vigyen haza.

Ezt a filmet kötelező megnézni minden második világháborús vagy általában minden háborús rajongó számára. Steven Spielberg hihetetlen filmje soha nem riad vissza a háború brutális valóságától, és bemutatja a csata által okozott szörnyű csonkításokat, valamint azt a bajtársiasságot és áldozatot, amelyet ezek az emberek a hazájukért és egymásért hoztak.

Az élet szép – 1997

Amikor Guido Orefice-t és fiát koncentrációs táborba küldik a II. világháború alatt az Élet szép című filmben, a szerető apa és könyvesbolt-tulajdonos szellemességgel és kreativitással óvja meg gyermekét attól a szörnyű valóságtól, amelyben éppen vannak. játékból elhiteti fiával, hogy díjat kap, ha betartja a szabályokat.

Roberto Benigni rendező kritikusok által elismert háborús filmje szívszorítóan mutatja be, mit tesz a háború az ártatlan családokkal. A rajongók egyhamar elfelejtik azokat a könnyfakasztó pillanatokat, amelyek rávilágítanak arra, hogy egy apa szeretete mit tud inspirálni a legsötétebb órákban.

Apokalipszis most – 1979

Az Apokalipszis most a legjobb háborús filmek között is maradandó élményt nyújt a megnézése után is. Egy utazás egy pokoli világba, amely nem hasonlít a miénkhez, ahol az abszurditás uralkodik, és az erkölcsök csak utólag. Francis Ford Coppola a vietnami háborús eposz Willard kapitányt követi, akit azért küldtek, hogy űzzőn ki egy szélhámos ezredest, aki istennek vallotta magát a helyiek előtt.

Az ikonikus képekkel, hatalmas díszletekkel és lassú, módszeres tempóval teli Apokalipszis most semmihez sem hasonlítható háborús film. Megkérdőjelezi a dzsungelből kimaradt katonák józan eszét, akiket állandóan barbár mészárlás vesz körül. Minden embernek szembe kell néznie azzal a választással, hogy vagy megtartja azt a kis emberiség-foszlányt, ami megmaradt, vagy a teljes káoszba esik, és örökre elveszíti önmagát.

A zongorista – 2002

Roman Polanski rendező BAFTA-díjas remekműve ez a film. A zongorista a holokauszt-túlélő, Władysław Szpilman történetét meséli el. A tehetséges zongorista kénytelen megtalálni a túlélés módját a varsói náci megszállás alatt, és családját 1942-ben deportálva még kiszolgáltatottabbá válik és egyedül marad.

A háborús film nem kap ütéseket, amikor nyersen ábrázolja az emberi szenvedést és pusztítást, amely akkoriban terjedt el. A megsemmisült zongorista szemével nézve fájdalmas emlékeztetőt küld arról, mire képesek az emberek a legrosszabb időkben.

Casablanca – 1942

Az 1942-ben, a második világháború kellős közepén játszódó Casablanca egy híres klasszikus, amely azon döntések körül forog, amelyeket Rick Blaine-nek meg kell hoznia egy korábbi partnerével való váratlan találkozás után. Ilsa Lund megkérdőjelezi semlegességét a háború alatt, valamint az éjszakai klubjában és a szerencsejáték-barlangban betöltött szerepét.

Michael Curtiz rendező díjnyertes filmje a romantikára összpontosítva kiemelkedik a legjobb háborús filmek műfajából. Lenyűgöző karakterei lehetetlenné teszik, hogy ne érezzék befektetettnek magukat a döntéseikbe és a kapcsolataikba, amelyek mind egy legendás befejezést eredményeznek, amely ma is érvényes.

A rettenthetetlen – 1995

Mel Gibson a A rettenthetetlen című háborús dráma főszereplője és rendezője, amely William Wallace skót harcos történetét követi nyomon. Miután a főhős szerelmét megölik az angol megszállók, kockázatos küldetést hajt végre, hogy megszabaduljon egy csapattól. Ez hamarosan az angol uralom elleni teljes lázadáshoz vezet, mivel William másokat is arra ösztönöz, hogy harcoljanak vele.

A rettenthetetlen korántsem tökéletes, de a sajtos és vicces pillanatok teszik vonzóvá a rajongók számára. Természetesen a nagyszerű és brutális akciósorozatokról emlékeznek rá, amelyekben gyakran a főszereplő veszélyes csatákban vezeti honfitársait.

A dicsőség ösvényei – 1957

Stanley Kubrick egyik első erőfeszítése a katonai rendszer filmkészítésen keresztüli boncolgatására A dicsőség ösvényei című kemény háborús film volt. Mireau tábornokot (George Macready) és Dax ezredest (Kirk Douglas), első világháborús vezetőkként ábrázolja a film, akik öngyilkos küldetésre küldik csapataikat, hogy megpróbáljanak áttörni egy német lövészárkot.

A film háborúellenes üzenetének középpontjában a tekintély nevetségessége áll a háború alatt. Vezetőit kíméletlen karrieristákként mutatják be, akik igyekeznek mindenkit kiiktatni, aki akadályozza feljutását a ranglétrán. A háborús film jeleneteinek és előadásainak Kubrick szakszerű megkomponálásával a nézők a végsőkig elragadtathatják magukat.

Becstelen brigantik – 2009

Quentin Tarantino rendező Becstelen brigantik című alkotása egy háborús film, amelyet nem kell bemutatni. A film két történetszálon fut. Az első egy fiktív beszámolót mesél el egy csapat zsidó-amerikai katonáról, akik élvezik azt a feladatot, hogy minél több nácit kiirtsanak. Ezzel egy időben egy fiatal franciaországi zsidó színháztulajdonos saját bosszúját tervezi a diktatúra ellen, amely családja haláláért felelős.

Könnyű belátni, hogy miért tartják ezt a filmet Tarantino egyik legjobb alkotásának, hiszen olyan A-listás szereplők remek teljesítményei vannak benne, mint Brad Pitt, Christoph Waltz és Michael Fassbender. Ráadásul a filmes technikák és a produkciós tervezés egyaránt figyelemre méltó, míg az emlékezetes párbeszéd frappáns, okos és gyakran vidám. A második világháború korszakának bemutatása a műfaj saját friss felfogásával, innovatív és élvezetes film, amely nem meglepő módon előkelő helyet foglal el a legjobb háborús filmek listáján.

A szakasz – 1986

Az ifjú Chris Taylor (Charlie Sheen) önkéntesnek jelentkezik a vietnami háborúba. Az Elias és Barnes őrmester vezette egységhez osztják be. Elias betartja a szabályokat és törődik az embereivel. A kegyetlen Barnest viszont csak a küzdelem és a harc érdekli. Barnesnek és csapatának semmi sem számít, így akár az ártatlan embereket is hidegvérrel kivégzik. Amikor Eliasnak sikerül megakadályoznia egy újabb mészárlást, a feldühödött Barnes megöli. Chris sejti, hogy mi történt, de mielőtt az ügy kipattanna, a vietkongok komoly támadásba lendülnek.

Az őrület határán – 1998

Egy régi mondás szerint az épelméjűt csupán egy hajszálvékony vörös vonal választja el az őrülttől. A Charlie század katonái ugyanezen a vonalon egyensúlyoznak a távoli csendes-óceáni szigeten. A II. világháborúban az egyik legvéresebb csatát az amerikaiak és a japánok a Salamon-szigetek birtoklásáért vívták. A guadalcanali partraszállással teljesen új fejezet nyílt az összecsapásukban. A paradicsomi szépségű sziget lángoló pokollá vált.

James Jones 1962-es regényének adaptációja, amely a guadalcanali hadjáratban szerzett második világháborús tapasztalatain alapul. Malick első filmje 20 év után, Az őrület határán felkeltette a bejáratott és feltörekvő sztárok figyelmét, akik közül néhányan csökkentették, vagy akár törölték is a szerepüket a végső vágásból. Valahol van a film egy alternatív változata, amelyben Bill Pullman, Mickey Rourke és Lukas Haas szerepel, és Adrien Brody kulcsszerepet játszik. Malick szerkesztői a Criterion Collection filmkiadásaiban szereplő interjúban adják a legjobb magyarázatot a döntéshozatalára. Malick nem azért vágta a filmet, hogy szolgálja a cselekményt, hanem hogy helyet csináljon a film szinkronhangjai. A csendes-óceáni háború lenyűgöző képeivel párosítva lírai elmélkedéseket adnak a karakterek háborús tapasztalatairól és az ezekkel az élményekkel járó ártatlanság elvesztéséről. Malick visszatért a filmkészítési távollétéből, és teljes mértékben uralja jellegzetes csodát megörökítő képességét, de amikor egyfajta földi poklot ábrázol, ezt a képességét dezorientációra használja. Itt a háború mindent elront, amihez hozzányúl, a benne részt vevőktől kezdve a benne elsodortakon át egészen a földig. Malick számára ez egy szörnyű dac a teremtéssel szemben.

A A legjobb háborús filmek bejegyzés először Filmek és sorozatok-én jelent meg.