La Quietud, entre la multitud de lugares y sentidos que camina la Ciudad, cada quien en su recta rumbo hacia su espiral, puede ser la casa, el trabajo, la deuda, el cobro, la demanda, la aspiración, el loco, el sueño; y todos coinciden en algún momento en la intersección de una cuadra, en un semáforo. De pronto, entre todo el vértigo de personas, la Estatua Humana contempla la ciudad, parada, sin movimiento, Solo en su pupila se percibe el agitarse de todos aquellos transeúntes que circulan a su alrededor, mirándole de modo curioso.

 

 La Estatua humana es una persona que se queda estática entre el bullicio de la ciudad y su flujo. Se mantiene en una postura y aguarda el momento en que alguien suelte una moneda en su contribución; el personaje enseguida afloja sus movimientos y se desoxida en un ademán de réplica al gesto de su admirador, quien se aleja encantado por un momento de sorpresa.

En Quito se encuentran estos personajes entre los peatones del centro, en las esquinas, en centros comerciales; la ciudad esta acostumbrándose, día a día, a mirar distintas expresiones artísticas en la Calle y en el cotidiano. Estos artistas llegan desde Bogotá, Lima, Guayaquil; algunos son ecuatorianos que a su regreso de España, traen consigo un Arte que es muy apreciado en Europa y tiene su escenario principal en la Rambla de Barcelona.

Algunas Estatuas Humanas ecuatorianas vieron, en la postura de la quietud, un modo de ganarse la vida; son muchos los personajes que se incorporan a este género artístico de la calle.  Está el Chavo, el ángel, Cleopatra, y cualquier otra fantasía que a la imaginación se le antoje; la gracia está en poseer una rutina. Algunos incorporan sonidos, luces, y trajes muy elaborados estéticamente que le dan un realismo a su interpretación, y cada vez que alguien deposita una moneda para el personaje, éste hace de su movimiento algo mágico que asombra y deleita a los transeúntes, para luego regresar a su inmovilidad hasta una próxima moneda.

La estatua Humana, debe permanecer inmóvil, aguardando pacientemente que el transeúnte interactúe con ella para desarticularse en un movimiento. Estos artistas pueden mantenerse quietos por largos períodos de tiempo generando curiosidad entre los peatones, quienes esperan para mirar qué movimiento  harán una vez que depositen una moneda.

El fenómeno de las estatuas humanas se lo puede apreciar en las principales avenidas y paseos de las grandes ciudades del mundo, siendo cada personaje  motivo de sonrisas para niños y adultos. Artistas que se apropian del paisaje  urbano con su inmovilidad, creando monumentos humanos que desafían a las posturas que adoptan con su ingenio, para crear un paréntesis en el movimiento citadino.

 

Las estatuas humanas se mantienen indiferentes al sol, a los curiosos, al calambre que cosquillea sus piernas, con el propósito de ganarse unas monedas. Debajo de varias capas de pintura y prendas de vestuario muy elaborados, están personas que buscan vivir del Arte Callejero, que intercambian con los transeúntes momentos de reflexión y sorpresa.

Se puede imaginar que el arte de las estatuas humanas nace por las distintas necesidades que se suceden en una ciudad y el ingenio crea modos de sobrevivencia. La calle es un escenario al aire libre que se convive diariamente con la necesidad y el desempleo, y la creatividad es un recurso para salir de pobre y expresarse. Muchos de los que adoptan esta forma de arte son personas que de un modo u otro incursionan en el teatro; hay días que van por la ciudad como estatua humana, otros como mimo, o participan de eventos y contratos para sobrevivir.

 

 

Lo más difícil de ser una estatua es vencer los calambres, soportar la sed, el  clima, la piel que se asfixia con tanto maquillaje, a veces caen desmayados por el peso de su vestuario; algunos tienen anécdotas de niños que les pellizcan o les molestan para hacerles mover y reaccionar. Sin Embargo, la Estatua Humana Debe mantenerse estática así pase una mujer hermosa por delante de su mirada, o haya algún travieso que busque desequilibrarle de su pedestal. 

El horario de trabajo varía, el mejor momento para apreciarlos en su rutina  son los domingos peatonales en el centro de Quito. Ese día todos los artistas callejeros aprovechan el flujo de gente y salen a armonizar con la ciudad con su arte y talento. Pueden pasarse 8 horas en su personaje, incluso extenderse a la noche y acomodarse en la calle la Ronda junto a los canelazos.

 

Un artista de la calle nunca se hará millonario como presumen muchos, quizás en otro país pueda suceder, pero en Ecuador las monedas que recolecta apenas son el pan y la leche de la mañana siguiente, o la cena y alguna distracción para la familia. “Las personas imaginan que nosotros, como los mendigos, nos hacemos mucho dinero y nos juzgan; sin embargo, la calle es un lugar difícil para trabajar, está llena de peligros y desencantos”.

Sin embargo, hay algo especial en el arte de la calle que no sucede en un teatro cerrado, y es la diversidad de personas, de todos los estratos sociales que los observan y aprecian, a las que pueden acceder con su arte,  La calle es un baúl de anécdotas y sucesos de los cuales se nutren para elaborar los diálogos de sus obras, para inspiración de sus personajes.

 

El artista que conoce la calle como escenario vuelve una y otra vez, así no tenga necesidad de hacerlo, como un método de purgación porque la calle y su gente es honesta e interactúa con la obra y comenta y participa con el personaje, y si algo no le gusta lo dice o se aleja murmurando su desaprobación. Cosas que no suceden en el arte formal de una sala o galería.

BARCELONA - RAMBLAS

Las ventajas de ser un artista de la calle es que puede viajar, guarda su obra en una maleta y se desplaza por la carretera; visita nuevos lugares, conoce gente distinta, y nunca se quedara con hambre o frío porque en la maleta está el personaje que resolverá su día y sus necesidades, hasta llevarlo a los lugares mas recónditos; algunos han llegado hasta otro continente o han surcado el contorno del suyo viajando por toda América.

 Quito es una ciudad aún joven para el arte callejero; recién se está incorporando nuevos actos, y se debe mucho a la migración de artistas que toman la panamericana, hacen escalas en todas las ciudades principales, se quedan semanas o meses en cada lugar y luego continúan su travesía sin destino.

Ahora, en las calles de Quito, se puede encontrar magos de la Argentina, estatuas humanas de Colombia o Venezuela, malabaristas de México quienes hacen una escala en Quito, sin embargo comentan que la ciudad no está trazada para el arte como otras urbes donde los espacios ya están destinados, y hay controles y reglas para el arte callejero. En Quito, muchos se quejan de que los espacios públicos aún están vedados para el arte y deben sortear cantidad de obstáculos con el orden público para poder actuar.

Quito, la capital cultural del país, de a poco va integrando nuevos espacios y actos artísticos para el público citadino, haciendo de la urbe un espacio cultural de intercambio; la ciudad y su pavimento son un galería viva donde la ciudadanía se expresa y el artista se sobrevive.

Otras estatuas se mantienen a la expectativa de los curiosos, y cuando alguien  les da la mano, le sostienen en un fuerte apretón sin soltarle o simplemente besan la mano de una dama generosa que se ha detenido a observar su personaje.

 Los transeúntes se aleja de estos singulares artistas con una sensación de alegría y novedad, y cuando se les pregunta qué piensan del arte callejero, dicen que si no fuera por ello, la rutina de la ciudad les agobiaría, y que estos artistas son una distracción sana que brinda emociones y adorna el gris de la ciudad.

TN